Jam Music - egy közösségi hely, ahol a zenészek összejöhetnek – interjú Holdosi Attilával

2012.11.14. - 08:30 | Lakatos Reni

 Jam Music - egy közösségi hely, ahol a zenészek összejöhetnek – interjú Holdosi Attilával

Holdosi Attilával, a 4N Acoustic Performance zenészével, a Jam Music hangszerüzlet tulajdonosával beszélgettünk a helyi zenei életről, koncertélményekről a zenélésről, és az újonnan nyílt hangszerüzletről.

Hogyan jött az üzletnyitás ötlete? Mi a célod a hangszerüzlettel?

Körülbelül 25 év után kezdtem újra zenélni. A 4N Acoustic Performance zenekarral valamiféle közösség építést kezdtünk el, mivel óriási hiányosságokat vettem észre a helyi zenészek körében. Amit tapasztaltam, hogy nincs párbeszéd a zenészek között, senki nem ismer senkit, csak a barátok ismerték egymást a zenei életben. Igazából nem is hangszerbolt alapítására gondoltam, hanem egy közösségi helyre, ahol a zenészek összejöhetnek. A hangszerek viszont érdekeltek, így jött, hogy hangszerboltot kellene csinálni.

Aki bejön az ajtón, rögtön három széket lát szemben, ami egy olyan fogadtatás, ami maradásra invitálja a betérő vásárlókat, érdeklődőket. Ez már az első napon beigazolódott: nyitástól zárásig szinte folyamatosan zenészek voltak itt, akik egész nap beszélgettek, hangszereket próbálgattak. Néhány vásárló is jött, tehát tulajdonképpen a célját már az első napon elérte az üzlet. Azt is szerettem volna, hogy a megunt, vagy cserére szánt hangszereket, zenei felszereléseket lehessen egy üzletbe behozni, ahol ki lehet próbálni, majd innen kerülhetne tovább az új gazdájához, akinek arra van szüksége. Közben a fiatalabbaknak is tudok tanácsot adni például hangszerválasztásnál, beállításoknál, tehát amihez én értek, azt próbálom minél szélesebb körben itt átadni.

Segíteni is szeretnék majd jam sessionök szervezésével. Ez a program már el is indult, a második alkalom lesz november 30-án a Malomban. Az első sikeres volt, 25-30 zenész vett részt ezen a jamelésen, rajtunk kívül 50-60 zeneszerető ember jött el meghallgatni minket. Remélhetőleg ezt minden hónapban meg fogom tudni rendezni, ehhez is kellett ez a cég, ami ezt az egészet működteti. Ezért is lett a neve Jam Music hangszerüzlet, ami így koncertszervezésre is alkalmas. A hangszerüzlet is ezen a néven fut, mert könnyen megjegyezhető, és mindenkinek egyértelmű, hogy miről szól. Fontosnak tartottam, hogy a fiataloknak suli után is könnyen megközelíthető legyen, ne kelljen nagy távolságokra utazgatni: szerencsére a belvárosban találtam ehhez megfelelő helyet. A nyitva tartást is ehhez igazítottam: ez délelőtt két óra, majd délután egytől hatig, hogy suli, vagy munka után bárki be tudjon jönni, és persze szombat délelőtt is rendelkezésére állok az érdeklődőknek.

Mi a véleményed a szombathelyi zenei életről? Változott-e ez az elmúlt időszakban? 

Én azt vettem észre, hogy az, ahogyan a szombathelyi zenei élet az utóbbi egy-két évben felfejlődött, az azért nagyban köszönhető a 4N Acoustic-nak (A 4N Acoustic Performance nem szűnik meg, folytatjuk, hamarosan jelentkezünk!), meg szerénytelenül mondhatom, hogy nekem is, mert elég sokat dolgoztam, hogy vendégzenészeket hívjak a zenekarhoz. Nemcsak azért volt ez fontos, mert színesebbé teszi a zenekart és a műsorát is, hanem mert olyan vendégek is voltak, akik még nem szerepeltek színpadon, vagy egyáltalán nem is voltak ismertek. A zenekarnak elég jó közönsége volt, így sokan megismerték a vendégzenészeket, és onnantól kezdve az ő koncertjükre is szívesen mentek. Több olyan alvó zenekar vagy alvó zenész, aki odáig nem vette a bátorságot, ő is felállt, zenekart csinált, és elindultak. Gyakorlatilag ma már eljutottunk oda a két év alatt, hogy szerintem nincs olyan hétvége, hogy ne lehetne elmenni egy koncertre, akár egy klubkoncertre. Nekem fontos, hogy ne érdekből szülessenek dolgok, ne az anyagiakról szóljon ez az egész. Ezek ingyenes koncertek voltak, így mindenki lehetőséget kapott a bejutásra, és jól szórakozhattak a zenekedvelők. Minél többféle stílust szeretnék megmutatni majd színvonalas koncerteken, mert úgy vettem észre, hogy éveken keresztül egy vagy két stílus volt az általános Szombathelyen, és szerintem a hangszerüzletem ennek is a bázisa lehet.

Hogyan és mikor alakult ki benned a zene szeretete?

Ez már gyerekkorom óta bennem van, de körülbelül hét-nyolcévesen kezdtem el gitározni autodidakta módon. Aztán tíz-tizenkét éves lehettem, amikor az első zenekarba bekerültem. Onnantól kezdve pedig folyamatosan, gyakorlatilag tizennyolc éves koromig zenéltem. Az nem számít olyan soknak, viszont sok mindent elértünk a zenekarral az alatt az idő alatt. Annak idején voltak a pop-rock fesztiválok, versenyek, azzal a zenekarral ezeket sorban megnyertük. Aztán jött a katonaság, ami véget vetett ennek, majd a család került előtérbe húsz éven keresztül, végül a 4N-nel jött vissza a zenélés. Azóta viszont folyamatosan csinálom, és szerintem nem is fogom abbahagyni.


Mi volt az eddigi legérdekesebb koncertélményed hallgatóként, illetve zenészként?

Nézőként, illetve hallgatóként mindenféleképpen a Toto koncert volt számomra a legnagyobb élmény. Ez volt az első olyan koncert életemben, ahol élőben többet kaptam, mint a lemezen, semmivel sem kevesebbet. Zeneileg és hangzásra is a csúcs volt azok közül, amiket eddig hallottam, nagyon motiváló élmény volt számomra.

Zenészként pedig a legfontosabb koncertélmény a Magyar Dal Napján volt Presser Gáborral és Somló Tamással. Pressertől a Zenevonat című dalt játszottunk közösen. Többet tanultam tőle a koncert ideje alatt, mint egész idáig amennyit zenéltem. Hihetetlen, hogy mit tudott átadni, anélkül, hogy ezt akarta volna. Ahogy ő zenél, az inspiráló és iránymutató: megtanultam tőle, hogyan kell egy dalt eljátszani, színpadon előadni. Somlónál pedig nem csak az a lényeg, hogy egy dalt el tud játszani, hanem hogyan adja elő: minden mozdulata, minden szó, amit kiejt a száján, profi és tudatos, és mégis úgy tűnik, mintha ott improvizálná.

Mit tanácsolsz a kezdő zenészeknek, zenekaroknak? Véleményed szerint mi a legfontosabb a boldoguláshoz ezen a pályán?

A megfelelő zenéhez a megfelelő hangszert kell kiválasztani, és persze iszonyatosan sokat kell gyakorolni. Szívvel-lélekkel kell csinálni - ez nagyon fontos, valamint hogy a zenész önmagát tegye bele a zenéjébe. Ezek mellett pedig kitartás, határozottság, és elhatározottság, ami elengedhetetlen. Amibe belekezdenek, végig kell vinni. Nyitottnak kell lenni, mindenféle zenét kell hallgatni, és próbálgatni ahhoz, hogy megtalálja mindenki a saját stílusát, előadásmódját, és ne másokét utánozza.

Új hozzászólás